听过的外语音乐（随时增加）

困哉

音乐是声线的艺术，俺一直以这个为借口，不懂装懂的听着外语歌。
在博客中整理不少，遂也发在此处。

First Aid Kit 《Plaits》

专辑名称：Plaits

歌手：First Aid Kit

语言：英文

风格：独立流行/Indie Pop 电子/Electronica

唱片公司：Fak



  这是西班牙的一支乐队，一男二女的摇滚组合，女声与清新的小电子声是这支乐队的特色，但音符并不是单纯的清新，而像风中蝴蝶，蜕变出的美丽；又若雨后彩虹，迷离带着湿意。音符是很唯美的，以至在脑中有一点李义山的味道，雾缭深处，倚门垂帘，幽幽之声。

专辑的歌曲列表：

1、Season   
2、Fake/Real     
3、Valse     
4、Caperucita   
5、Mr.Tea Pot  
6、Samurai tourist     
7、Talcum powder   
8、Truth can hurt   
9、If small  
10、Screw me up and throw away   
11、Ignition



试听地址：http://www.1ting.com/album/1f/album_19899.html

困哉

KOMBAT

Lube，俄罗斯的乐队。



主唱：Nikolai Rastorguyev，非常魁梧的壮汉，常在海报、舞台上见到他一副穿军装的豪气模样。键盘手，手风琴：V.Loktev。贝斯：P. Usanov。吉他：S. Peregud。打击乐：A. Yerokhin。和声：A. Kuleshov。



90
年代是摇滚流行的时代，人们对摇滚疯狂，激情，边缘，纯粹，甚至颠覆，传统的Jazz站在了一边，连金属也只是一小部分人的独爱。谈Lube不免要提到历
史，1989年苏联的天空是灰色的，苏联的经济改革陷入了困境，正是在这时Lube乐队成立了，也许这种背景为Lube赋予了双重的含义。

　　Lube的歌声充满了浓郁的爱国情结，音乐中洋溢着一股激人上进的气息，拼搏、进取、自强不息让人变得坚强。Lube用他们俄罗斯式的民谣，也溶合了部分流行摇滚的元素，歌唱着祖国，表达着对祖国的热爱。

　　

《Atas》，1989年。这张专辑发行于戈尔巴乔夫的经济改革陷入困境时期，人们开始怀念以前那个虽不富裕但生活却多姿多彩的年代。整张专辑节奏明快，手风琴，小号都有突现，既有典型的俄式民谣风格，也有流行的味道。



以下文章引自http://www.fableage.com/15_0015.htm



“lube”在乌克兰语里是“每个人”的意思，美妙的吉他旋律，被誉为俄罗斯二十世纪九十年代最杰出、最伟大的乐队。“lube”乐队的歌虽然充满了怀旧
和爱国的情绪，但是并不象我们想象中的爱国歌曲沉重而又乏味。他们用最动听的音乐来表达他们的爱国之情，这种出自内心世界的音乐最能打动听众。炫音音乐博
客/S R N1r+J7Z ~

这里推荐几曲他们专集里的歌曲，请大家欣赏评议！ 1996年的《kombat》，这张专辑一发行就在销量上雄距榜首,
并且持续几月之久。当时正值第一次车臣战争时期, 国防部长格拉乔夫亲自指挥攻城。由于指挥不当等因素, 许多年轻的士兵在战争中被夺去生命.
人民被笼罩在悲伤之中。 在这种情况下, Lube在歌中唱道:

Kombat, little father, our little
father, kombat, You didn't hide your　heart behind some other guy's back
Kombat, little father, Kombat, Behind us are Russia,Moscow and Arbat.



其中的Kombat一词,在俄文中是炮兵连长的缩写。 这首歌既有对过去的怀念, 又有对现状的讽刺, 更多的则是对祖国的热爱。它意义不仅在于纪念卫国战争的胜利, 抚慰刚刚结束的战争带来的痛苦, 同时也让人们在某种程度上体会到祖国的美好之处。

困哉

Blue Foundation┊Sweep Of Days

来自丹麦的blue foundation跟这片土地一样充满灵性，这首as i moved on来自04年的新专集《sweep of days》。

阴郁迷离的氛围，收缩自如的刮碟技巧，一吹即散的低吟美声，时躁时缓的颓靡饶舌，这正是BlueFoundation的魅力所在，一队融合各种不同音乐影响的跨国组合。九零年代尾声，爱好音乐的丹麦青年Kirstine StubbeTeglbjaerg和TobiasWilner来到伦敦，他们白天流连在二手唱片市场，晚上则穿梭在当地夜店的五光十色之下，由于长年来对日本文化和音乐的向往，间接促成他们与日本籍DJTatsuki以乐会友的机缘。Tatsuki Oshima长年旅居伦敦，并常驻当地夜店放歌。DJTatsuki对嘻哈节奏的掌握和优异的DJ技巧，让Kirstine和Tobias深深折服，他们一同看见BlueFoundation这个跨国组合的基本雏型。回到哥本哈根后他们邀请以英文创作的MC Jabber和小号吹奏手Bo Rande加入，BlueFoundation正式宣告成立，也确立其融合异国文化和丰富音乐根源的创作风格。


2001年1月乐队于电音厂牌April发表首张同名专辑，他们对音乐创作的企图心像是把愈烧愈旺的火，积极在音乐中纳入不同文化和各种不同音乐元素，除了固定的五人组合外，还陆续尝试与来自日本、英国和德国等地音乐人合作，更有计画地进行横跨日本、美国和欧洲各国的巡回演出，2003年BlueFoundation脱离独立厂牌，正式进军通路广大的主流市场。历时两年的创作，首张同名专辑后的第二张专辑『Sweep OfDays』正式推出，在这张作品中他们在气氛营造上使用更多的原音乐器，诸如小提琴、大提琴、吉它、钢琴和日本口风琴。一向积极开发新可能性的BlueFoundation除了有Kirstine酷似Bjork和MC Jabber深受传媒推崇的声音表现外，还找来几位乐手客串献声，其中Blood& Fire 的Spikey T为一曲Embers配唱，来自日本的饶舌乐手Sato-ji o则以日文演唱的YellowMan，除了众多Trip Hop和Downtempo佳作，Save This Town这般轻快清新的作品竟然也一应俱全。

困哉

Sinead O'Connor
西尼德·玛丽·伯纳黛特·奥康娜

  （1966年12月8日-），是著名的爱尔兰流行歌手和歌曲作者。除了音乐以外，她还以反传统的行为（尤其是其光头）和有争议性的观点而闻名。
     争议的流行音乐巨星之一,在整个十年里涌现的无数女歌手中，她无疑是最具有影响力的。
孤傲直率的言辞、倔强的光头、愤怒的面容以及不修边幅的行头——矛头直指长久以来大众心目中女性柔弱性感的形象。Sinead彻头彻尾地改变了摇滚女乐手的形象，坚称自己决不是性感偶像而是严肃的艺术家。她所掀起的这场反叛为后来的The cranberries、Liz Phair、CourtneyLove和Alanis Morissete的涌现奏响了序曲。
       O'Connor于1966年12月8日出生于爱尔兰共和国首都都柏林。
她的童年生活充斥着动荡与创伤：8岁父母离异，19岁母亲葬身车祸，在此期间遭受母亲的长期虐待——也许正是因为渴望母爱，才会有Universal Mother这张充满母性光辉的专辑诞生。她曾被天主教学堂开除，后因在超市中行窃被捕，并被送进少年管教所。
    15岁那年，在为一个婚礼演唱Barbra Streisand的老歌“Evergreen”时，她的演唱天赋被PaulByrne,一个名叫In Tua Nua的爱尔兰乐队鼓手发现。在合作完成了In Tua Nua的第一首单曲“Take MyHand”之后，Sinead离开了寄宿学校，因为她找到了自己真正想做的事——音乐。她开始在咖啡馆里演唱。随后进入都柏林音乐学院进修声乐和钢琴。
    1985年她和Ensign唱片公司签订了合约，并定居伦敦。接下来的一年，她完成了音乐创作的首次尝试——和U2的吉他手theEdge一起为电影TheCaptive配乐。但这次尝试远未达到她所设想的效果——歌曲中凯尔特民歌的味道太浓厚了——用她的话说是“太凯尔特了”。她决定自己坐上制作人的位置，并开始重新录制这张唱片。凭着从91圣歌中得到灵感，并巧妙地借鉴，她为电影the Lion and theCobra制作音乐，由此诞生了1987年最受称赞的专辑，其中的两首曲“Mandinka”和“Troy”交替打榜。
在唱片的发行见面会上,她表示支持爱尔兰共和军的行动并为之辩护，从此来自世界各地的广泛批评纷至沓来；由于批评长期以来的支持者U2的音乐是“唱高调的”，彻底破坏了和U2的友谊。
但是,Sinead仍然带着独特的风格风靡一时,1990年她发行了年度最受欢迎也是她最成功的一张大碟I Do Not Want What IHaven't Got. 这是张悲情的杰作，灵感来自她与鼓手JohnReynolds婚姻的破裂。原创于歌坛怪杰Prince的单曲“Nothing Compares 2 U”更加奠定了她的明星地位。
    90年是她丰收的一年。但传媒仍然不忘攻击她直言不讳的政治见解,并开始渲染她和黑人歌手HughHarris的罗曼史。在美国新泽西的一场演出，Sinead因宣称如果在她出场前挂出星条旗,则拒绝出演而倍受抨击，其猛烈程度不亚于FrankSinatra曾说的"kick her ass"。她还因取消出席NBC的Saturday NightLive节目以抗议该节目请了一个以厌恶和歧视女性出名的嘉宾Andrew DiceClay而成为头条新闻。甚至在有4项提名的情况下退出年度Grammy奖的评选！
    但这些都不足以挫伤她对音乐的热情和创造力，O'Connor仍然继续着她那让人难以预料的音乐风格,1992年新专辑Am I NotYour Girl？诞生。这张专辑呈现出一流的Pop音乐水准, 歌曲具有创造力和启发意义,虽然销量和好评均逊于I Do Not WantWhat I Haven'tGot。但所有的关于这张专辑的创造力价值的好评很快就被她最为出格的行为招致的批评狂潮湮没了：在最终答应出席Saturday NightLive后,她在节目结束时撕毁了当时的罗马教皇JohnParl二世的相片。她的这一行为的确激怒了很多人，在这场表演结束两星期后，她应邀出现在纽约麦迪逊广场BobDylan作品的演唱会上，但很快就被观众"嘘"下了台。此时的她成了孤家寡人。各式各样关于她准备终止音乐事业的报道接踵而出，而她也的确沉寂了下来——虽然后来证明她只是回到都柏林学习歌剧。
       此后几年她都保持低调，参加了一些戏剧演出以及PeterGabriel的巡演。有传闻说她曾一度神经崩溃，甚至有自杀倾向。但是1994年，她重新回到流行音乐的道路上，贡献了UniversalMother。这张专辑呈现出崭新的风格---不再是轰炸式的宣泄，而是低声细语，婉转亲切，充满了母性的光辉。虽然不乏好评,但她再也无法回到昔日国际巨星的地位。
      此后她就三缄其口，再不对传媒说一个字。但她的坚持，她的爱国，她的反战，她的母性会一直鼓舞着她的乐迷。我们无法评价她的错与对，只能说她是个非凡的女性！

           

《I Do Not Want What I Haven't Got》

开首第一曲《Feel so different》，采用古朴雅致弦乐配器，完全排斥了电声乐器和鼓的喧嚣，将爱尔兰民歌和灵歌完美结合，因此创造出如此不同的效果，令人feel so different。

《I am stretched on your grave》，用西亚肚皮舞的节拍，阿拉伯风味的音乐以及她颂经般的演唱，以异教徒的立场观点及音乐说起这冰冷的世界和虚伪的宗教。她说她更愿意追随她的爱人到另一个世界去，她的遁世感令人心颤身栗。

《The emperor's new clothes》所表的是她的抗议，她对英国的抗议，她唱道，拥着自已寒冷的孩子行乞的妇女，教会孩子的第一个词竟是行乞时用的“please”，听来让人感觉如此的触耳惊心。

《Nothing compares2U》，专辑中最大名鼎鼎的一首歌。这首由Prince包办的作品最具美国味，也最具流行性。Sinead也是首次在专辑中放开声来演唱。Sinead一直以光头的中性歌手形象出现，但我却感觉她比任何平常的女人更具女人味。具说这歌是Sinead唱给父亲的，也许在Sinead的眼中唯有父亲才是无与伦比的。

《You cause assorrow》是一首迥异于专辑中其它作品的歌曲，极富Rock风格，Sinead又表达了她对爱情的观点：无所依赖而厌烦缠绵。她鄙视为爱情几多伤悲却又“一情无成”的废物，“为什么你总围着我转？为什么你不离开一会儿？这毫无用处却只会破坏我的生活”。

标题曲《I do not want what I haven'tgot》出现在最后，Sinead在无伴奏中清唱这首专辑的主题曲。以她坎坷的经历，她得出的结论就是“I do not want what Ihaven't got”，这既是她的悲观，又是她的洒脱。

试听地址：http://www.1ting.com/album/1f/album_19337.html

困哉

张学友-恐龙主题曲 《Something Only Love Can Do》

       这是当年迪斯尼的动画片的英文主题歌，同时张学友还包唱了国语的《当我想起你》（自己作词）、粤语的《爱下去》，可谓史上最全的电影主题歌手，包揽了三项。
       若干年后：）我又听到德国的三人乐队Trademark唱这首，歌词不同，歌名叫《only love》，不过音色上比张学友差许多，呵，可能也是因为偏爱。

困哉

张学友-英文专辑《TOUCH OF LOVE》

专辑名称：TOUCH OF LOVE
演唱歌手：张学友
专辑语种：英/国/粤
发行时间：2000年
音乐品质：CBR320K/MP3
这张英文专辑的主打歌是「Lost Christmas」，这首歌是来自于马来西亚的音乐人的创作，非常温馨抒情。

01. Corazon de Melao -featuring:Emmanuel
(电影"男人百分百"台湾区指定曲)
02. Lost Christmas
03. This Time Next Year
04. And Then She Hit Me
05. I Got It Made
06. Speak Without Words
07. All I Ask
08. For My Broken Heart
（durt:Reba McEntire/Jacky Cheung）
09. Never Go Down
10. Touch of Love

Speak Without Words这首歌也相当不错。This Time Next Year 这首犹好。

困哉

Jacob Golden的《Revenge Songs》

不知道这个歌手的来历，不过听过这张专辑，电脑还保存了四首，非常的好听。穿透力很强，如压抑深夜，一声声心灵叫喊。发行时间居然是去年的。

引自http://www.hihicd.com/article.asp?id=3214

这位洛杉矶唱作歌手的首张专辑颇受赞赏：他的那种使人颤栗的平静嗓音会让人联想起Art Garfunkel、Jeff Buckley 和Elliott Smith这些最伟大的民谣歌手；那种感觉无比亲切的抒情诗体，让他的歌声听来犹如不经意间的耳语；而他有特色的加利福尼亚根源的旋律，会让你回想起theMamas and the Papas 或是 PaulSimon，却带着一丝破碎与不祥。Golden的歌声会让你产生种感觉，这是个会随时爆炸的世界，所幸的是，伴着他的歌声你可以四处游荡。很难以置信的是，这张有着多层次的回音与合声效果的专辑仅仅是用一把吉他一个人完成的，花的是不多的预算，录制工作全部放在卧室和地下车场……RevengeSongs 不容错过。

曲目列表：

01. Out Come The Wolves
02. Pretend
03. On A Saturday
04. I'm Your Man
05. Church Of New Song
06. Shine A Light
07. Revenge Song
08. Shoulders
09. Love You
10. Hold Your Hair Back
11. Zero Integrity

困哉

Nana Mouskouri 娜娜·穆斯库莉

Nana1934年10月13日出生于希腊的Crete岛。原名JoannaMouskouri不过人们都把她称作Nana。他的母亲就有一付好嗓音。小时候她和姐姐Jenny一起，专门通过私人教授唱歌，后来她又在雅典音乐学院经受了8年的古典音乐训练。在这期间，也接触了其它各种形形色色的音乐。如爵士，兰调，教堂音乐，通俗音乐。在晚间的收音机里，全神专著的听EllaFitzgerald 和BillyHolliday的演唱。首次体验了演员和听众间，超越文化背景和语言障碍的感情交流。她没有尊从教授让她只攻古典歌曲的意图，买了许多风格不同的音乐磁带，并开始在俱乐部中出现。

1959年她们姐妹参加了首届希腊歌曲联欢节，所唱的两首歌曲赢得了头奖和二奖。后又在巴塞罗那赢得了她在希腊以外的第一次第一名。由于在希腊电影‘希腊大地之梦’中的演出，被邀到柏林电影节去接受金狮奖。数月后，她演唱的一曲《The White Rose OfAthens－雅典的白玫瑰》销售量超过100万张而获得金唱片奖。如今她这支“雅典的白玫瑰”成了她的国际护照。

Nana至少出现在65个国家的舞台上。获得过250多个金唱片银唱片奖，其中还包括一张在荷兰获得的钻石唱片奖。由于她不满足于只将希腊音乐奉献给听众，于是她学习了好几种语言，首先是到巴黎去学法文。并和法国的PhilipsFontana唱片公司签了国际合同。在巴黎学习期间，面对要克服的语言障碍，不仅要学习好法语、要演唱外国歌，还要和唱片公司的工作人员合作与交流等等。由于她勤奋和努力，在过去的15年中，她一直位居法国女歌手的第一位。在这期间。她引起了爵士乐领队QuincyJones、A&R唱片公司的经理及都对她的注意。1962年Mercury唱片公司曾请她到美国录了一辑名为‘The Girl FromGreece Sings－希腊来的女孩会唱歌’英语版的密纹唱片。回到法国后，她又和法国流行乐大师MichelLegrand一起又录了一辑‘Les Parapluies De Chebourg’。1963年尽管她在欧洲歌唱比赛中没能获奖，但她在法国，比利时，意大利等地的专辑却抓获了听众的心。在美国和著名民歌手HarryBelafonte也合作录了一辑叫作‘An Evening With Belafonte AndMouskouri－和贝拉芳与穆斯库莉共度一夜’的专辑。随后他们还一起到美国和加拿大作了几次巡回演出。Belefonte鼓励Nana要有自己风格和个性，要自己对爱情，和平，希望的观点，通过音乐传达给观众。是第一位介绍Nana在舞台上面对观众演出爱情内容的艺人。

多年来，Nana和她的乐队以及丈夫一起巡回演出，时尔在电视上也露露面。其中也包括在英国演出的系例剧，在全英国整整播出了13年。再加上无线电的广播。我们就认识了这个歌手，这个女人，这个带来爱，和平和希望，简称为Nana的人。

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Reikan 与 RASA 的两张专辑

  昨晚重听音乐，才知道当时所听的专辑一出于Reikan的《Indian Fragrance 印度之颂》，努力洗涤今生所有的业障为来世的荣华富贵乞求着 不畏苦难之虔诚信徒啊 在恒河畔恢宏浩大的朝宇间 与诗哲泰戈尔的慈悲信仰 ；一出于RASA的《Devotion虔诚》，合并了印度古代毗湿奴教派的传统歌谣以及现代的音乐编排方式，Rasa挖掘出了精神上独有的深度；穿越了文化和时空，混合着冥想似的沉默，仙音般的气质，高雅而卓越的声音。

林间姝境

昨听了这个：First Aid Kit 《Plaits》
很喜欢的说！
看了《Reikan 与 RASA 的两张专辑》后面的几首诗，发现阿困肯定也喜欢李金发~:skao:

困哉

NICK CAVE之《To Be By Your Side》

在提这首歌之前，先提一个人：Bruno Coulais

似乎译为包赫然，此译名甚有傻气。纵横法国电影、电视领域的新锐音乐高手BrunoCoulais。他拥有10年以上的音乐制作经验﹐更曾4度获得Cesar Awards(法国凯萨奖)。可以说是当今法国数一数二的电影配乐家，精致细密的弦乐编排，让他的作品向来深受学院派的欣赏与喜爱。至今担纲过的电影配乐几乎都是以法国电影为主，也许是因为他的作品向来并非是主流的商业电影，让BrunoCoulais的音乐总是带有一份冥思、宁静的特质。惯於以自我对於影像第一直觉配乐的BrunoCoulais，很少会为了剧本或是电影中所发生的故事地点，而去修改第一印象的音乐感觉。

他所配的很多电影音乐为国内原声迷所熟知与了解，Bruno Coulais 曾以《Microcosmos 微观世界》、《Himalaya喜马拉雅》、鸟类生态纪录片《Le Peuple Migrateur (Travelling Birds)迁徙的鸟》、尚雷诺主演的动作片《赤色追缉令》等片四度入围法国凯萨奖最佳电影音乐奖，并以《Microcosmos 微观世界》、《Himalaya喜马拉雅》抱回两座大奖，知名的电影音乐作品包括：惊悚片《夺面解码》、凯萨琳·丹妮芙主演的《对不起，爱上你》、法国著名影星苏菲·玛索领衔主演的《卢浮魅影》，以及由杰哈德巴·狄厄主演的电视电影《基督山恩仇记》等。2005年最红火的《放牛班的春天》更是被原声迷奉为天碟的专辑。

To Be By Your Side

演唱是NICK CAVE，NickCave的歌声好像一把上了锈的匕首，在插入心脏的时候让你感觉加倍痛苦。但当时间迈进20几几年的时候，NickCave也流露出他感性的一面，先是他在2001年推出的专辑《No More Shall WePart》让人觉得这个古怪的男人开始变的亲切了，之后他在今年又发行了一张新专辑《Nocturama》，给人的感觉同样就像现在的天气一般令人舒服。怎么说呢，这两张专辑的共性会让你体会到从前那位充满着歌特魅力、讲述一则则赤裸人性故事的歌者似乎经过岁月的洗礼后，变得更加的温婉，而且充满着像大地一般的辽阔与深沉。尤其是现在NickCave所追求的歌词表达，尽管他仍然保持着一向的宗教情怀，但在主题上却其实是想发现人性与自然之间的挣扎、疑惑和存在的价值。
Nick Cave And Bad Seed，一个来自澳大利亚的乐队，但却和澳大利亚的清新质朴扯不上边的古怪乐队。相反的，以NickCave为中心的Nick Cave And Bad Seed乐队在思想及音乐中却不断的表现出深沉的德国文化血统，这可以与乐队成员BlixaBargeld有关，因为Blixa Bargeld正是80年代德国盛极一时的工业噪音乐队EinsturzendeNeubauten中的灵魂人物，而Nick Cave And Bad Seed乐队其他的成员，比如Mick Harvey、ThomasWydler等等都是欧洲地下前卫音乐圈的佼佼者，甚至也可以这样说：很少见到有一个乐队像Nick Cave And BadSeed这样，有这么多才华洋溢的音乐天才聚集在一起。也正因为如此，才能造就出他们融合了各种音乐元素的神来之笔。

鸟的迁徙：关于承诺的故事

困哉

恩雅《Orinoco Flow》

Enya

恩雅出生于爱尔兰西北部，原名为Eithne Ni Bhraonain，Eithne 的意思是“火”，不过发音与Enya相同，最后恩雅便选择了这个名。恩雅的声线有凯尔特民族的特点，优美而深邃，颇俱圣颂的味道。



《Orinoco Flow》是1988年的个人专辑《Watermark》的一首单曲。

歌词：



let me sail, let me sail, let the orinoco flow,

let me reach, let me beach on the shores of Tripoli.

let me sail, let me sail, let me crash upon your shore,

let me reach, let me beach far beyond the Yellow Sea.

sail away

from Bissau to Pilau -- in the shade of Avalon,

from Fiji to Tiree and the Isles of Ebony,

from Peru to Cebu hear the power of Babylon,

from Bali to Cali -- far beneath the Coral Sea.

sail away...

from the North to the South, Ebudae into Khartoum,

from the deep Sea of Clouds to the Island of the Moon,

carry me on the waves to the lands I've never been,

carry me on the waves to the lands I've never seen.

we can sail, we can sail, with the orinoco flow

sail away

we can steer, we can near with Rob Dickens at the wheel,

we can sigh, say goodbye Ross and his dependencies

we can sail, we can sail.

we can reach, we can beach on the shores of Tripoli.

sail away...

we can sail, we can sail.

sail away

from Bali to Cali -- far beneath the Coral Sea.

from Bissau to Pilau -- in the shade of Avalon,

we can reach, we can beach far beyond the Yellow Sea.

from Peru to Cebu hear the power of Babylon,

we can sail, we can sail,

sail away



翻译：



让我航行，让我航行, 让奥里诺科河流动,

让我到达, 让我在的里波里靠岸。

让我航行, 让我航行, 让我冲上你的岸边，

让我到达, 让我在远离黄海的岸边靠岸。



从比绍到帕劳 - 在阿瓦隆的庇护下,

从富士山到啼日和艾包尼群岛，

从秘鲁到宿雾倾听巴比伦的力量,

从巴厘到卡利 - 在遥远的珊瑚海下。



从北到南, 艾布地到喀土穆,

从云海深处到月岛,

让浪花载我去我从未到过的地方，

让浪花载我去我从未到过的地方。



我们能航行, 我们能航行...

我们能掌舵, 我们能在罗伯蒂肯斯掌舵下驶近,

我们能叹息, 与罗丝和他的属下说再见，

我们能航行, 我们能航行...

困哉

《that place in your heart》

很多人在赞颂这首歌的同时，把溢美之声给了主唱Leslie Dowdall。而忘了爱尔兰的配乐大师Ronan Hardiman，如同法国的包赫然一样，二人都是一时水平极高的配乐大师，音乐的节奏、旋律的灵魂首先出于他们之手。这首歌在国内很出名，个人认为与斯卡布罗集市不相上下，但斯卡布罗集市更空渺些。

Ronan Hardiman的照片，一个很温文的男人。

困哉

Daniel powter



歌手姓名： Daniel Richard Powter

出生日期：1971年2月25日

出生地：Vernon, British Columbia, Canada

英文名： Daniel Powter

唱片公司： Warner Bros. Records with Sony BMG(华纳唱片公司)

国 籍： 加拿大

语 言： 英语

丹尼尔成名是《Bad Day》开始，可口可乐的宣传曲。而这里介绍他的新专辑《Under The Radar 》，奇怪的是都写着发行时期：2008-09-15，但是明明我这几分就听到了。这张专辑上一改以往那种华丽、玩弄技巧的风格，不过依旧带着点狡黠。



专辑曲表如下：

1-01. Best of Me

1-02. Not Coming Back

1-03. Whole World Around

1-04. Next Plane Home

1-05. Am I Still the One? 　　　

1-06. Negative Fashion

1-07. Don't Give Up on Me

1-08. Fly Away

1-09. Beauty Queen

1-10. My So Called Life

1-11. Love You Lately

1-12. Bad Day (Live in Vienna 2007)



特别推荐的是《Am I Still the One?》，开头有点像一首中文老歌的调，很像，一时记不起来。后面一阵快颂极美，极好听，似含糊又带着多重韵动。

困哉

《Cicatrix》伤痕的意思。Monte Negro来自洛杉矶，是一支风格多元的摇滚乐队。这段专辑中风格带着苍旧、悲凉。

      就像任何好的膳食一样，蒙惕·内格罗结合精细的味觉影响利用滋味的独特组合，伴以时间和运气炖成所有一切。十年困难的工作和真正灵魂透彻导致了这最好的摇滚乐。

01. Arde El Corazon (Triangled Love)
02. Amor Finito
03. Give Me Love (No Llores)
04. Me Duele No Estar Junto A Ti
05. Don't Let Me Down
06. Pena Colectiva
07. No One Knows
08. Y Ahora (Hejira)
09. ECG (El Fuser)
10. Lejos
11. The Part Of Me You've Thrown Away
12. Wheel Of Time
13. Alma De Mujer

困哉

Sophie Koh的《All Shook Up》

澳大利亚出生的女歌手，这似乎是她的第四张专辑，声音很有特色，清新之中带一股胶质的痴情。安静的，而又充满暗涌的感情。

专辑的耐听度很高，特别是中文唱的《橄榄树》，专辑中叫《Gan Lan Shu (Olive Tree) 》，比齐豫更有一种异乡风味，带着一点热烈，曲目如下：


1. All Shook Up
2. In My World
3. He Found Out
4. Objects In This Mirror
5. Somebody Come To End This
6. Milk Song
7. Gan Lan Shu (Olive Tree)
8. In Your Love
9. Superstar
10. Threnody
11. All The Night

特别是：Milk Song、Somebody Come To End This、Threnody

困哉

Kenny Lattimore的《That's The Way Love Is》

Kenny Lattimore，妻子Chanté也是一名歌手，原来算夫妻档的。《Timeless》这张是他个人专辑，不过说实的，我不怎么喜欢他这种声线，不过《That's The Way Love Is》这首歌却是喜欢。

超级老生

不能在线听多可惜
这懒蛇......:lvhuzi:

困哉

优雅而从容，略带沧桑的感觉，像个倚门闲坐的人，唱点往事如歌。封面非常有意思，像铅笔画，画着锯子在锯心。虽然专辑没有这么撕裂剌痛的感觉，不过隐隐间还是有些哀伤的。
　　
　　下面是转载：
　　
　　告别六人编制，仅剩的三名团员征召新的节奏组，使鼓与贝斯呈现出久违的松软韵脚。弦乐悠扬依旧，暖和的铜管乐组也在受召唤时巧妙现身。离开家乡，Tindersticks开拔至法国郊区录音，不只让华丽的乐章浸染了动人的香颂、灵魂乐与沙龙情调，听者也嗅到了四季更迭的味道。
　　
　　以洁净的钢琴揭开序幕，《The Hungry Saw》传递的是绵延不断的背脊酥麻之感，也是流泻全身的情感泉涌。〈The Flicker OfA Little Girl〉背景的小笛子与铃鼓，彷佛一群吉普赛乐手晒着懒阳；裹着闲散华尔兹曲调的〈MotherDear〉，像极了一块金黄香脆的蛋糕。〈All The Love〉的低吟女音，虽不若经典对唱曲〈Sometimes ItHurts〉来得朗朗上口，却更显神伤。结尾曲〈The Turns We Took〉也展示了最标准的Tindersticks式巴洛克风华。
　　
　　当然，Stuart Staples极品的男中音永远是Tindersticks最让人无法抗拒的心碎武器。俨然得到LeonardCohen真传，放眼当下除了The National主唱Matt Berninger与纽约奇男Antony无人能出其右。当他在〈BoobarCome Back To Me〉压抑唱着「回来吧，回到我身边。」你就像电影《赎罪》（Atonement）的主角，中邪似地恨不得即刻奔回爱人身畔。
　　
　　
　　
　　歌曲试听地址：http://www.99music.net/album/20198.htm
　　
　　

困哉

Shivaree

    法国的3人乐队，女主唱的名字叫Ambrosia Parsley，声音有点慵懒。吉他手中叫DukeMcVinnie，键盘手叫DannyMcGough，在《杀死比尔2》中，那首Goodnight Moon便是其作品。
    Shivaree的数张专辑质量都挺高，不过也同样存在个问题，虽然首首都唱得好，但是比较单调。歌手一般分二种，其中一种便是只听一二首便可以了，里面也包括好歌手，因为风格上太一致。
  《Tainted Love: Mating Calls & Fight Song》这张最长名字专辑，并不是那么好听，不过推荐其中的一首：《Half On A Baby》，非常耐听。
  《Rough Dreams》这张专辑涌动电子碎拍、哥特这些超浓度的浮流，但似乎外界响应不是很好，不过还是值得一听的。尤其是《John, 2/14》、《Ten Minutes》这两首。
《Who's Got Trouble?》无疑是Shivaree最好的专辑，专辑描述谎言、逃脱、痛苦和欢宴。《I Close MyEyes》，在吉他点点响起下，懒洋洋的让现实无所遁形，声音柔软而倔强。《LittleBlackMess》微带着华丽，而又有些苦涩。《FatLady Of Limbourg》冷漠中带着辛酸，描述城市的冷酷与人们的无奈。《It Got AllBlack》比较像民谣，轻轻的节拍诉说着日子的过往；

风铃

不知道困毛毛的书怎么样了。

困哉

爱.草莓 Strawberry Love
　　
　　温情系列的合辑
　　
　　介绍：
　　Sony BMG今个秋天送上爱情杂锦2CD “Strawberry Love”, 全心全意收录34首窝心情歌.
　　
　　　　全力推介, 只此一家, 率先收录电视剧"溏心风暴之家好月圆"插曲, 管家仔与阿秋之情歌 “Ice –Cream”. 另追加第一辑"溏心风暴"插曲 – Christine Glass – “My Love Will Get You Home”.
　　
　　　　其它正歌包括Joanna Wang(王若琳) – “I Love You”, Westlife & Delta Goodrem– “All Out Of Love”, Whiteny Houston – “Greatest Love of All”, ShayneWard – “No Promises”, Avril Lavigne – “When You’re Gone”, Alicia Keys –“If I Ain’t Got You”, Journey – “Open Arms”及Bertie Higgins –“Casablanca”等, 不能尽录.
　　
　　
　　
　　试听地址：http://www.1ting.com/album/3c/album_21461.html

困哉

Lake of tears
　　
　　 忧郁者的乐队，来之瑞典，乐队的名字叫泪湖，可想而知。不过也许是西方人的忧郁与我这个东方人的忧郁有些不同，听了数张专辑，稍觉这忧郁中偶有悲怆、偶有冲动、偶有无力的呼叫，这些在我理解中已超出忧郁的范围。
　　
　　 这支忧郁者乐队出过数张专辑，每张专辑的封面都颇有意境，比如《Forever Autumn》这张，是我觉得他们最好的专辑。封面像幅中世纪欧洲的村庄油画。
　　
　　  说回我觉得好听的歌吧，如下：
　　  come night i reig
　　  headstones
　　  the homecoming
　　  the path of the gods
　　  to blossom blue
　　
　　 试听地址：http://www.vvpo.com/vvpo/po_4228.htm

困哉

Francois Feldman的《Magic boulevard》

有时候，时时在思，为什么伤感总是艺术的极致，像摄影、音乐，不知道，也许人总是忧伤时多过快乐吧。

在 思考让我如此痛苦 兄的音乐博客又听到一首很伤感而好听的歌，这首歌仿佛上有很多歌都有这样的调，像《深秋的黎明》，只不过黎明的腔嫩了点。

也转过来：

歌名：Magic boulevard

歌手：Francois Feldman

这是首蛮经典的歌，也常常会听到，至少歌曲的开始部分经常作为电视和广播节目的背景音乐，以前经常听到的有中央电视台的《世界影视博览》，据说刘欢还翻唱了，但没有查到具体的。

这首歌很美，很特别，讲述一个电影院领座员的故事，这个职业听起来也挺新鲜。

以下文字来自网络：

法国歌手Francois Feldman首唱，整首歌散发着法国式的淡淡的凄美。《Magicboulevard》（魔力大道）描述的是关于一个电影院领座员唯美而忧伤的心情。随着空灵的钢琴前奏，好像真的有一幅电影画面渐渐铺开在眼前：一位散淡的女子在默默的注视着来往的喧嚣人群。而她的内心应该是随着电影情节而起伏跌宕的，要不然怎么会有伴随着剧终的眼泪呢？无声的晶莹的珍珠般的眼泪在一张寂寞美丽的脸上慢慢流畅着，凄凉绝美。是一个声音触动了心底最隐蔽的哀伤呢？还是为那个伤心的落幕而感怀？“……大银幕上的爱情对白像风一样在她耳边来去，她就这样看淡了别人的爱情，但有的时候，一个画面也会让她感动……”

林间姝境

杨柳困声色仓库。:zhyjing:

困哉

Chapeau Claque

德国一个新乐队，按last的资料是到现在已出了四张专辑：POPN001 、Hand aufs herz、Hand auf's Herz  、Pandora  ，不过中文网上搜索到的是二张专辑：Hand aufs Herz、Fabelweiss。
这支乐队基本用德语演唱，不过或者主唱是女生的原因，一改德语粗硬的面貌，唱得亲蜜柔软。曲风上带点小舞曲，比较轻松上的那种。

试听地址： http://cn.last.fm/music/Chapeau+Claque

Fabelweiss专辑封面

困哉

Hugh Coltman的《Something wicked this way comes》

　

      Hugh Coltman是来之伦敦的音乐人，曲风比较另类，也是偏懒洋洋一路的。他的专辑《Stories from the Safe House》有一首歌很喜欢，就是《Something wicked this way comes》

他的主页：www.myspace.com/hughcoltman


Something wicked this way comes这首歌是翻唱doro的同名专辑《doro》里的一首。歌词一样：
Every night
I have the strangest dreams
Runnin' through my head
And every night
I have the strangest feelin'
I ain't in my bed
It's always the same
But i can't explain
I'm feeling no pain
Then i'm alone again
I pull the trigger
Doro
And i'm the bullet
Comin' out of the gun
Chorus
Something wicked this way comes
Something wicked this way comes
Darkness came
And i gave my heart again
And that's forever
It was love and pain
I'll never be the same
But i can't surrender
Don't know what it is
I live in my dreams
And i am feelin' danger
I'm feelin' cold
Somebody help me, 'cause you stole
My heart forever
Chorus
Something wicked this way comes
Something wicked this way comes
Somebody help me
Make it throught the night
Somebody save me
'cause somethin' ain't right
Things ain't what they seem
Can't wake up from this dream

困哉

绝世男伶Il Divo

转载：
Il Divo 意大利语法，意思为「神圣的演唱者」或是「男生版女伶(diva)」，现在则已成为流行乐史第一组popera超级巨星！ (popera-揉合流行歌曲唱法与古典歌剧声乐唱法演唱流行、古典、歌剧等类型歌曲的歌唱新流派)
从2005年开始，浪漫的情歌有了全新的定义---IL DIVO。他们的歌声将是你坠入情网时的护花使者，他们的歌声将伴随你进入爱情世界的最深处…
IL DIVO是全美选秀节目「美国偶像American Idol」的制作人，同时也是Westlife、Gareth Gates、WillYoung…等艺人与乐团的幕後推手Simon Cowell跨越类型音乐界线，独创popera歌唱潮流的全新概念组合。ILDIVO由四个来自欧、美的年轻歌唱家所组成，他们兼具声乐歌唱技巧，以及诠释经由管弦乐重新编曲伴奏的浪漫经典情歌唱功。ILDIVO的四大金嗓卡司包括：拥有歌剧演唱硕士学位的美国籍男高音David Miller、具有多年专辑制作历鍊的法国籍声乐天才SebastienIzambard、具备七年的清唱剧演出经验的瑞士籍男高音Urs Buhler、曾与著名女高音卡芭叶同台演唱的首席男中音Carlos。
首张大碟【IL DIVO】于发行首周即以雷霆之姿击退英国天王歌手RobbieWilliams，空降英国金榜冠军王座，更以短短不到两个月的销售期大破百万，跻身2004年英国年度十大畅销专辑之林，还创下英国专辑榜史上从未发行商业单曲就攫取王座的纪录。而今年四月，他们进军美国，以初登场第四名的历史成绩，写下告示牌杂志以SoundScan系统统计来英国艺人最佳成绩，无疑让IL DIVO成为2005年歌坛新人中的佼佼者，目前全球销售也突破300万张。
专辑中选唱欧美跨世代、跨流行、古典、歌谣等类型，包含英文、西班牙文、意大利文的浪漫经典， 其中包括天后ToniBraxton冠军抒情金曲"Unbreak My Heart (Regresa A Mi)"、根据意大利国宝级电影音乐大师EnnioMonnicone为电影「教会」所谱写的主题乐章"Gabriel's Oboe"填上歌词的"Nella Fantasia"、传奇巨星FrankSinatra主唱之电影「夺标」主题曲"My Way"的西班牙文版"My Way (A Mi Manera)"等名作，2005年春季，IlDivo更将最新单曲"Mama"的销售营收捐助英国青少年癌症信托基金会。随著首张专辑掀起销售狂潮，ILDIVO开始成为全球瞩目的焦点，2004年岁末，ILDIVO荣膺为英国王子信托基金年度慈善义唱会的献唱嘉宾，2005年，更晋升为瑞士名表Raymond Weil的广告代言。
无论是感人落泪的咏叹调，或是扣人心弦的美声情歌，IL DIVO的歌声中所蕴藏的催情魔力绝对让你神魂颠倒。
从2005年开始，浪漫的情歌有了全新的定义---IL DIVO。他们的歌声将是你坠入情网时的护花使者，他们的歌声将伴随你进入爱情世界的最深处…。
IL DIVO是英国乐坛巨人SimonCowell跨越类型音乐界线，独创popera[*揉合流行歌曲唱法与古典歌剧声乐唱法演唱流行、古典、歌剧等类型歌曲的歌唱新流派]歌唱潮流的全新概念组合。IL DIVO由四个来自欧、美的年轻歌唱家所组成，他们兼具声乐歌唱技巧，以及诠释经由管弦乐重新编曲伴奏的浪漫经典情歌唱功。
IL DIVO的四位黄金演唱家
David Miller 大卫米勒 / 男高音 / 美国籍
毕业于俄亥俄州的欧柏林(Oberlin)音乐学院，拥有歌唱表演的学士学位以及歌剧演唱的硕士学位。过去十年来，穿梭于纽约的表演舞台，在由来自北美、南美、澳洲与欧洲的音乐剧制作公司所制作的45出音乐剧中担任主角演出，其中包括在米兰的LaScala剧场演出的「西城故事」中担纲男主角唐尼。最近，他更加入「红磨坊」导演巴兹鲁曼(BazLuhrman)深获好评的音乐剧「波希米亚人」(La Boheme)的演出阵容，出饰鲁道福(Rodolfo)一角。
Sebastien Izambard 萨巴斯汀伊桑巴德 / 声乐 / 法国籍
乐团中唯一一位自行研修歌唱技巧的团员，他同时也是一位相当优异的歌曲创作家，定居巴黎，曾经帮许多法国艺人的专辑担纲制作。2001年，他荣膺担任法国老牌艺人强尼哈乐戴[JohnnyHaliday*纵横电影、乐坛、运动场近半世纪之久的全才艺人]在巴黎奥林匹亚剧场(Olympia)所举行的爆满演唱会的暖场歌手。2002年，曾在由李察柯香帝[Richard Cocciante*意大利籍，纵横乐坛与剧场界的浪漫派艺人，灌录过意大利文、法文、德文、英文专辑，创作过「钟楼怪人」音乐剧]所创作的音乐剧「小王子」中担纲要角。2003年应邀加入IL DIVO的时候，正忙於个人专辑的录制，希望未来能为乐团创作歌曲。
Urs Buhler 厄斯布勒 / 男高音 / 瑞士籍
17岁时，与瑞士Luzern当地的重摇滚队伍阴谋乐团(Conspiracy)展开歌唱生涯，曾在Luzern当地的教堂音乐学院就读，随後转往阿姆斯特丹音乐学院，拜著名音乐老师UdoReinemann为师，研习声乐演唱。教导他的歌唱名师还包括已过世的瑞典男高音Gosta Winbergh跟法国男高音ChristianPapis。此外，他也曾在柏林爱乐交响乐团的首席指挥ClaudioAbbado的指导下，在'Salzburg音乐祭'中，与合唱团一起合唱达四个月的时间。过去七年，他持续与荷兰歌剧团合作演出清唱剧。
Carlos Marin 卡洛斯马林 / 男中音 / 西班牙籍
出生於西班牙首府马德里，以演出西班牙文版本的「悲惨世界」、「梦幻骑士」等音乐剧享誉西班 牙，在与抒情男高音阿弗雷多克劳斯(AlfredoKraus)、女高音卡芭叶(Monserrat Caballe)、歌剧声乐家杰米亚拉戈(JamieAragall)等歌唱界名家同台演唱後，马上成为风靡全球的首席男中音，著名的代表作有「茶花女」、「塞维尔的理发师」、「波希米亚人」、「蝴蝶君」…等剧。
IL DIVO的诞生
2001年，组成一个具有突破性的四人乐团的概念成型:四个具有正统的歌唱训练的年轻人，他们可以用歌声将深受欢迎的老歌与新歌提升到另外一个层次，将流行乐与古典乐之间长久以来的缺口弥平。在历经全球性的歌手寻找过程後，具有此一概念的乐团就在2003年12月诞生，乐团命名为IL DIVO。IL DIVO是意大利文，指的是具有圣洁唱腔感觉的演唱家，或是男声乐家，ILDIVO拥有多国国籍的团员直接反映出乐团具有音乐地球村的独特性。
2004年上半年，IL DIVO于伦敦的录音室展开练唱与专辑【ILDIVO】的录唱工作，专辑中有许多脍炙人口的歌曲，像是将唐妮布蕾斯顿(Toni Braxton)抒情冠军曲"Unbreak MyHeart"填上西班牙文歌词的"Unbreak My Heart (Regresa AMi)"、根据意大利国宝级电影音乐教父颜尼欧莫利克奈(Ennio Monnicone)经典电影音乐「教会」中的主题乐章"Gabriel'sOboe"填上意大利文歌词的"Nella Fantasia"、重新演唱法兰克辛纳屈所主唱的电影「夺标」主题曲"My Way"的意大利文版"MyWay (A Mi Manera)"。虽然，ILDIVO的乐风与演唱歌曲的类型都相当的多样化，但是，乐团却只有一个主题，就是'浪漫'。怦然心动的歌唱特质，加上震撼心弦的编曲，让ILDIVO的歌唱事业飞上天际，ILDIVO的出现提醒了乐迷，伟大的咏叹调与流行经典名曲其实就像是一枚硬币的两面，是歌唱艺术的一体两面。在专辑中的所有歌曲中，ILDIVO的四位团员共同担纲歌曲的主唱职务，在一段又一段的歌曲合唱乐声中凝聚著细腻、优雅特质的歌声魅力，在情感内敛与激情澎湃的唱腔收放之间，流露出令人难以抗拒的催情魔力。为了烘托团员具有多国国籍的性格，ILDIVO在专辑中所演唱的歌曲，不单只有英文歌曲，更有西班牙文与意大利文，无论他们演唱的是哪一国语言的歌曲，你都可以在他们的优美歌声中体验到全球共通的情绪--罗曼蒂克。

困哉

Soggy bottom boys的《I am a man of constant sorrow》

这是《逃狱三王》的主题曲，电影里那个乔治布鲁克唱了二首，说实的，电影里布鲁克虽然挤眉弄眼的唱，倒也掩不了那点疏淡的悲伤。

这首歌02年得过葛莱美最佳乡村音乐对唱大奖，出于《O Brother, where art thou》这张专辑。一把木吉他，味道很淳的美国乡村风格。

试听地址：http://www.magicalmule.com/jim/music/soggy%20bottom%20boys%20-%20o%20brother,%20where%20art%20thou%20-%20man%20of%20constant%20sorrow.mp3

歌手：soggy bottom boys 专辑：o brother where art thou soundtrack
Feat. Dan Tyminski
(In constant sorrow through his days )
I am a man of constant sorrow
I've seen trouble all my day.
I bid farewell to old Kentucky
The place where I was born and raised.
(The place where he was born and raised )
Soggy Bottom Boys
For six long years I've been in trouble
No pleasures here on earth I found
For in this world I'm bound to ramble
I have no friends to help me now.
(chorus) He has no friends to help him now
It's fare thee well my old lover
I never expect to see you again
For I'm bound to ride that northern railroad
Perhaps I'll die upon this train.
(chorus) Perhaps he'll die upon this train.
You can bury me in some deep valley
For many years where I may lay
Then you may learn to love another
While I am sleeping in my grave.
(chorus) While he is sleeping in his grave.
Maybe your friends think I'm just a stranger
My face you'll never see no more.
But there is one promise that is given
I'll meet you on God's golden shore.
(chorus) He'll meet you on God's golden shore.

困哉

Robotantists的《Close Down The Woods》
　　
　　 来自美国加州的四人乐队，主唱是个美女，成员分别是：吉他手Sarah Ellquist,  低音吉他手Dan White,  Keith Boyarsky, 鼓手 Preston Scott Phillips。
　　 整张专辑比较偏向梦幻流行，《Close Down The Woods》无愧是主打歌，泛弦的吉他声、主角清静略带遥想的声音缓缓响起。
　　
　　试听地址：http://cn.last.fm/music/Robotantists
　　
　　

困哉

Laura Pausini的最新专辑《Primavera In Anticipo》
　　
　　Laura Pausini这个意大利一姐的歌声还可以，虽然缺少点惊艳或叫震情，但总还是有耐听的、柔情的歌。
　　
　　试听地址：http://www.1ting.com/album/3c/album_21870.html
　　
　　转载：这一张专辑，是意大利一姐Laura Pausini在2008年发行的全新专辑《Primavera In Anticipo》，也是她的第十张个人录音室专辑，最早将于11月14号正式发售。这是专辑的意大利语版，西班牙语版
　　En Cambio No 将是墨西哥电视剧 En Nombre del Amor 的主题曲.Laura花了约一年的时间，在义大利、伦敦及洛杉矶录制新专辑，这张新专辑，同tizianoferro的新专辑一样，汇聚了很多知名歌手的音乐人的力量。一共十四首歌曲，laura本人几乎是包办了歌词的创作，而在作曲方面，她也展现了功时，同时著名音乐人Paolo Carta、Gianluca Grignani和AntonioGalbiati等人，也会别在作曲方面建功。之前早早就放出消息说，在新专辑中，laura将和红得发紫的jamesblunt有合作，而这也成了新专辑的最大亮点，主打歌《primavera in anticipo》就是由二人共同演唱的.
　　
　　试听专辑：

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困哉

Shara Worden的《My Brightest Diamond》
　　
　　  家学渊源的音乐才女，当然主要是古典风格的，从她的歌声上听来简直不是个新手，可惜流行已经过时，假以时日，纵她更放收自如，音乐更质感，也许还是不会有更大的名气。
　　
　　  以下为转载：
　　
　　My Brightest Diamond是美国创作型歌手Shara Worden，SharaWorden是一个Epiphone-playing传教者的孙女，她的父亲是全国手风琴冠军，而她的母亲是一个古典管风琴表演家。SharaWorden拥有一个长时间在美国流浪的家庭，她的音乐受到了非常多的元素影响，西班牙探戈，周日上午的福音，古典，爵士乐队的伴奏，音乐剧，甚至是沿途的风景和她的家庭生活。Shara Worden的第一首歌录制在3岁，她8岁学习钢琴并参加表演，后来一直担当音乐制作人。
　　
　　Shara 19岁时，就读于University of NorthTexas，由于当时候的流行歌曲不多，所以的Shara喜欢通过Whitney Houston和MariahCarey的歌曲来练习自己的唱工，而她一直沉浸Purcell和Debussy这些古典大家的音乐作品之中。大学毕业后Shara移居到了纽约，并爱上了纽约的寒冷的气候和繁华的地道。Shara在纽约的生活非常的充实，白天一直在研究纽约上西区的歌剧，而晚上就会去俱乐部观看表演，并认识了很多的歌手。

困哉

Vitas的08年世纪精选集《XX-th Century》
　　
　　一歌成名的俄罗斯帅哥，伶声飘扬仿佛在云端上。这张专集大部分的歌都听过，电子乐与幻声十足，帅哥那粉嫩而尖锐的声音依旧飘扬。不过说来也怪，尽管传说中他能跨八度，不过歌声的穿透力仿佛与之不成正比，就算是《歌剧》那的张扬飙悍，也仅是华丽的技巧渲泻般。或许说，他的耐听度对我来说，还不是很高。
　　
　　 下面为转载：仿佛一夜之间，俄罗斯魅惑男高音 Vitas的音乐便在网络上悄然风靡，他以传说中横跨5个八度、接近超声的音域以及绝美的姿态和隐藏在他背后神话般的故事颠倒众生。但在 Vitas流传最广的几段故事里，有的竟几乎都是神秘的问号和惊叹号。 今次 Vitas 为我们带来08年最新专辑《XX-th Century Hits世纪最热精选》，同作曲家 Alexander Morozov 莫罗佐夫 合作，由 KVADRO 唱片公司发行。
　　
　　试听地址：http://www.1ting.com/album/3c/album_21850.html

困哉

Taylor Swift的一首乡村新歌《Hey Stephen》
　　
　　 又是一个家教渊源的音乐才女：）2006年8月，Taylor Swift发行个人首支单曲《Tim McGraw》。《Tim McGraw》大受欢迎，两个月后，Taylor Swift的同名处子作《Taylor Swift》宣告面世。
　　
　　 《Hey Stephen》出于她的新专辑《Fearless》，歌声俏黠明亮，朗朗上口而颇为温情，很耐听。
　　
　　试听地址：http://www.aiting.com/MusicData/play/254294.html
　　
　　

农民爱时尚

我把你在天涯的地址给弄丢了，发到槐花倒丢不了了，太好了。