[原创] 学联笔记

湘灵

<div class="tpc_content">对句：鱼尾忽留微漾去 [灵鸟儿]<br/>出句：荷尖自有小蜓来 [岚山风]<br/><br/>灵儿浅析：好一幅清新俏皮的写景联。出句“荷尖自有小蜓来”，暗化“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”。“自有”，无须期盼，自然会来。何以能“自有”？孟浩然有诗云“荷风送香气”。曲写荷香（嗅觉）。画面上，有小荷的饱满欲破，有小蜓的微微振翅，静中微动，悠闲怡人（视觉）。对句“鱼尾忽留微漾去”，活泼俏皮，既留微漾去，自然是写动态。水起微漾，曲写鱼的嬉水声（听觉）。有动有声，然而整句却并没有破坏出句悠闲清静的氛围，反而丰富了出句的意境。画面上，有微漾的圈圈，有鱼去的直线，构图手法娴熟（视觉）。品之有余味。<br/><br/>出句：泼墨飞白，点染山河春手笔 [一水东流]<br/>对句：鸣珠溅玉，吟哦云水雨情操 [霜满篱落]<br/>对句：流光溢彩，收发日月水功夫 [岚山风] <br/><br/>灵儿浅析：好一幅境界开阔、想象大胆的咏景联。出句采用拟人和比喻的手法，把春拟作一位技艺高超的大画家，把春回大地、山青水秀的壮丽景色，喻作这位画家的大手笔。很有气势。泼墨，飞白，点，染，都是中国山水画传统技法（一般来说，泼墨处为山，飞白处为水）。这样，出句就丝丝相扣，浑然天成。由于出句全从视觉的角度来写，对句一便从听觉的角度落笔。同样是采用拟人和比喻的手法，把雨拟作一位多情之人，你听，鸣珠溅玉之声，吟哦云水之声，汇成春之主旋律。云水，并非云与水的简单组合，而是描摩云水情操的壮丽诗篇。如果说出句是一幅中国水墨画的话，对句二便是彩绘或者油画了（我更愿意理解成油画）。同样是采用拟人和比喻的手法，把水喻作一位功夫老到的高人，你看，吞吐日月，境界开阔，流光溢彩，色彩斑斓，这些全是这位高人的功夫点化而成的。这样，就稳稳地托住了出句的气势。比较两组对句，对句一胜在另辟蹊径，对句二胜在气势相敌。<br/><br/><br/>出句：一曲樵歌山响应 [林间姝境]<br/>对句：半空月影水包含 [文田农夫]<br/>对句：半湾渔火水忽悠 [岚山风]<br/><br/>灵儿浅析：这是一幅寓性情于景色描写之中的佳联。出句“一曲樵歌山响应”，从听觉角度落笔，樵歌一唱，群山呼应，那嘹亮的山歌，经过一座座山峰的传送，此起彼伏，余音悠远。全句用语自然，寄意深远。樵歌与群山，樵夫与大自然，山有情，人有意，和谐交融，天人合一。这样就含蓄地表现出了作者的性情所在与价值取向，属于“妙手偶得之”的佳句。对句一 “半空月影水包含”，从视觉角度落笔，水月相映，水碧月朗，月辉映着水，水包含着月，此情此景，怎不让人俗念顿消，神清气爽？“半空”，当指明月初升未到中天，这样，就与出句在时间上也紧密衔接了起来：樵夫满载而归，兴至歌起，群山传音，之后，人去山空歌声杳，镜头便转向溪流之中水月之上。对句二“半湾渔火水忽悠”，同样是从视觉角度落笔，同样是把镜头转向水面，这里摄取的却是渔火在水面上闪烁在水波中轻漾的景象。渔火寂寂，水亦默默，却在无声中相得相守。这安宁幽静的情景，怎么不引人油然而生一种红尘纷攘兮“胡不归”的想法？<br/><br/>出句：把酒临风风亦醉 [妙计山人]<br/>对句：飞花入砚砚还香 [兆霁] <br/><br/>灵儿浅析：这是一幅清新雅致、寓情于景的佳联。全联用语平易自然，却余韵不穷。出句“把酒临风风亦醉”，联眼是醉。为何醉？酒，是其一；把酒临风，潇洒自在，是其二。按常理，醉的应该是人，这里却说“风亦醉”，“亦”字表明人风同醉，暗含人醉之意。为什么不直说人醉？诗家有言：以我观物，则万物皆染我之色；有情者，“观山则情溢于山，观海则意溢于海。”醉眼观风，风自醉。此外，风亦醉，风解人意，风亦含情，如此有情之风，更加深了人醉的深度。对句“飞花入砚砚还香”，联眼是“香”，这里有花的香，砚中墨的香。花，可理解为大自然的花，更可理解成一切富含诗意画意的事物；飞花入砚，可理解为：飞花偶坠砚中，香气自溢，花自含情，砚亦有意（否则不会染其香），更可理解成：揉一切美好事物成文成诗，如此诗文，自然书香怡人，陶冶情操，纯净心灵。花香，砚香，墨香，文香，句亦生香。<br/><br/>出句：不改清阴窗下竹 [烛之幽]<br/>对句：未沾污垢水中荷 [风在手] <br/><br/><br/>灵儿浅析：这是一幅咏物抒怀联。咏物联，能抓住并凸显所咏之物主要特征的，为佳；能寄怀于所咏之物的，物中见人的，尤佳。此联用语平易，却耐人寻味。出句咏竹。梅兰竹菊，四君子也。联中的竹，未滴翠于青山之坡，未弄姿于玉案之上，而是居区区窗下，不可谓无委屈。然而，即便委屈，也不改君子本色。清阴，既指竹林成荫，清幽怡情，更指清雅的品性、幽独的情操。咏的是竹，字里行间，却隐藏着君子的影子。对句所咏之物为荷。在一般人的眼里，荷与莲是不分的。而事实上，她们也确实有着许多的共同点。“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的，是莲，也是荷。周敦颐有言：“莲，花之君子者也。”荷，何尝不是如此？荷生于淤泥，长于清涟，却一尘不染，高洁自守。这不正是坚守节操、虽百折而不悔的君子的写照吗？污垢，既指荷生长的淤泥，更指红尘中各种喧嚣纷攘。对联讲究对立统一。全联出句咏竹，对句咏荷，可谓对立；然而，无论是竹，还是荷，都指向君子的纯净品性、高洁情操，这就是统一了。<br/><br/>出句：推窗问月，案几清风何似我？[一生的落魄]<br/>对句：踏雪寻梅，腰间淡酒醉当歌！[一生的落魄]<br/>对句：把酒临江，舟头逝水恰如歌！[林间姝境] <br/><br/><br/>灵儿浅析：这是一幅典雅清新的借景抒怀联。出句“推窗问月，案几清风何似我？”“推窗问月”，很容易让人联想到李白的名篇《推窗问月》：“……今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此……”人生如梦，转瞬即逝。唯有明月清风，恒古不变。“案几清风何似我？”明月清风的永恒如新，正是人所追求而不得的，又怎么说“何似我”？似乎不通，其实这里转了个弯，正凸现了问者的洒脱飘逸逍遥。请看对句一“踏雪寻梅，腰间淡酒醉当歌！”既然人生苦短，那么，人立天地间，钟灵毓秀，何妨踏雪寻梅，醉酒当歌（曹操《短歌行》“何以解忧，唯有杜康”），放开怀抱，让诗意人生更加潇洒有味？这样，就为“何似我”作了最好的注释。对句二“把酒临江，舟头逝水恰如歌！”“把酒临江”，很容易让人联想到苏轼的名篇《赤壁赋》。“……哀吾生之须臾，羡长江之无穷……”这样，对句就在意韵上很好地承接了出句。逝水，“子在川上曰：逝者如斯夫”，一江水逝不回头，人生不就是如此吗？逝水如歌，流年亦当如歌。这样，对句二比对句一，更有一种自信在。全联用典自然，如同自出机杼一般。<br/><br/>自题：<br/>不栽庭院一竿竹；<br/>自种心田万亩梅。[谢青青堂] <br/><br/>灵儿浅析：诗家有所谓“绚烂之极，归于平淡（当然，这“平淡”，绝不是指寡而无味的那种。）”或者“繁华落尽见真谆”之论。论家喜欢把那些语言平易自然意蕴深藏的诗，称作“出水芙蓉”。其实，联亦如此。《自题》全然口语，却耐人寻味。上比 “不栽庭院一竿竹”，给人一种高标独立的感觉。众所周知，梅兰竹菊，四君子也。不管其人本质是雅是俗，总喜欢在自家庭院中栽几竿竹，没有庭院的，也要盆栽幽兰，以显示自己的不粗不俗、品位高雅。这样子形式重于内容，反而成为另一种流俗。所以，作者毅然决然地表态了：不栽一竿竹。那么，是不是作者为了反对这另一种流俗，就退回到粗俗中去了呢？否，请看下比 “自种心田万亩梅”，原来作者在形式与内容、表象与本质上，别具慧眼地选择了后者。于是，用形式与表象上的否，更加凸显了内容与本质上的是。文如看山不喜平，联自然也不例外。寥寥十四字，却颇有波澜，不亏是高人佳构。</div>

湘灵

谢谢大肠先生指点，灵儿明白了。炼字到底是为了炼意。气象者，意之外感也。

是灵儿懒得再开新帖，就旧楼续新茶了。又见大肠先生，其实是很开心的。

[ 本帖最后由 湘灵 于 2008-11-23 16:08 编辑 ]

大肠世家

http://www.yingbeifang.com/viewt ... &extra=page%3D1
对句：鱼尾忽留微漾去 [灵鸟儿]
出句：荷尖自有小蜓来 [岚山风]

着之于诗，我犹嫌宽，所以是不可以的。不是不好，是绝对不可以，因为“小蜓”已经很费力了，你不对出这两字，那等于没对。出句的技巧，在于一植物一动物，不能空放。看我的，——

对句：柳影时多飞燕聚 [大肠世家]
出句：荷尖自有小蜓来 [岚山风]

对句：柳影时多飞燕蹴 [大肠世家]
出句：荷尖自有小蜓栖 [岚山风]

第二联抱歉我改一字，只是想向湘灵MM举例说明，字不是练得越精越好，优也许就是劣，关键要看上下气象是否相若。

下联其实也一样的，出句人用出“泼墨飞白”，其实就是希望你对两个颜色词，忽视了这点就不好了。

灵儿的评析，我两年前就赞不绝口了，那个不需要说，我只点下对联本身罢了。但我突然发现这是去年发的帖子，呵呵。哦，去去年。是的，我翻到第二页前，已猜到这帖有留肠爪。

对句：几斧霜风劈岁月 [风在手]
出句：一竿秋雨钓炎凉 [岚山风]

霜风还是风霜，个人会建议改为飙风。“一瓣落花，一缕微风，甚至是一次眨眼，都是致命的”，天下基本只有大肠世家那小子能之，呵呵。

出句：云涌千山动 [樵夫]
对句：波平一月眠 [求索]

这联有令人震惊的意趣了。建议他们成一律如何？

随便说说，勿怪哈。

[ 本帖最后由 大肠世家 于 2008-11-23 07:15 编辑 ]

超级老生

今天酒多,争取白天来观摩下.灵丫头辛苦:lvhuzi:

湘灵

槐花居然没有“我的主题”直接搜索功能，这旧主帖害偶一阵好找。:wqu:

湘灵

九天联苑第一届网络对联大奖赛前六名作品浅析                                       

九天开胜境，含笑桃花不语，溪水清流，笛韵飘飘，旖旎云山凝幻梦；

灵儿浅析：题画联，首先要处理好联句与画面内容的关系。既不能脱离画面内容天马行空，也不能只对画面内容进行单纯的说明。由于本次大赛提供的是一幅风景画，还需要联者在把握好画面景物特点的基础上，进行合理的想象，从而达到虚实相间、借景抒情的效果。大赛配图出句为“九天开胜境，含笑桃花不语，溪水清流，笛韵飘飘，旖旎云山凝幻梦”，就很好地体现了以上要求。全句用“九天开胜境”一句总领，“九天”双关，既指承办大赛的九天联苑，也指九天仙境，如此一来，就寄寓了出句者的美好祝愿，言简而意丰。接下来紧扣胜境之“胜”具体展开。用“含笑桃花不语，溪水清流”描写画面实有景物，有色（桃花之粉红、溪水之清碧），有声（清流潺潺之声，这里是暗写），有情态（含笑不语），有动作（流），寥寥数笔，栩栩如生。一切景语皆情语。出句者调动了视觉、听觉等感觉器官，让景物的和谐与旖旎充溢于字里行间。在此基础上，用“笛韵飘飘，旖旎云山凝幻梦”由实入虚，转入想象，进行氛围的烘托与渲染。笛韵飘飘，凝幻梦，这些都是画面上没有的内容，但因为有了前面实写的铺垫，联者作这样的想象也就合情合理、势在必然了。记得苏轼“正是河豚欲上时”句便是由惠崇《春江晓景》画面内容而生发的想象之笔，也是整个题画诗的点晴之笔。大赛出句用想象之笔收尾，既避免了单调，又寓情于景，含蓄地表达了对九天胜境由衷的赞叹热爱之情。

第一名 紫燕

千鹤赴瑶池，会心芳草多情，丛林翠滴，烟霞袅袅，缤纷雾海缔仙缘。

灵儿浅析：紫燕句对仗工稳，且情溢于景。“千鹤赴瑶池”，由动景入笔，出手就气势不凡。成千上百只白鹤奔赴瑶池，引起了一系列的反应：“会心芳草多情，丛林翠滴，”草含情，林献翠，当然，会心的、多情的何止芳草与丛林。这样就以点带面，景中寄情，极富感染力。在写景上，也成功地运用了多种感觉角度，构画了色彩和谐、动静相宜的精彩画图。接着，对句严格按照出句的结构，由实入虚，写“烟霞袅袅，缤纷雾海缔仙缘”，“仙缘”一词既照应了“瑶池”，也照应了出句中的“胜境”，同时，又寄意深远：本次大赛诸多对联高手纷纷参与九天联苑主持的大赛，可不就是“千鹤赴瑶池”、九天“缔仙缘”？如此，对句就稳稳地托住了出句。上下比珠联璧合，令人叹服。
第二名 空空道人

三径寄华年，低飞野鹭传情，钓舟浅泊，樵歌隐隐，空蒙烟壑引知音。

灵儿浅析：道人句结构严谨，对仗工稳，用笔老到，寄意深远。全句用“三径寄华年”总领。接着用三个小分句写景寄怀。“野鹭”“低飞”为“传情”，于是在这花也含笑、鹭也传情的人间仙境中，人也放下了俗世间的一切喧嚣，“钓舟浅泊，樵歌隐隐，”逍遥自在，其乐融融，成为这“旖旎云山”、“空蒙烟壑”的千古知音。同时，对句者还用文化内涵极深的“钓舟”“樵歌”意象，既写出了世外高人的性情与意趣，也借此暗寓了各路对联高手的精神风采，可谓“不著一字、尽得风流”。最后用“空蒙烟壑引知音”收尾，意寓九天胜境引来众多知音流连忘返，很好地承接了出句。唯“低飞”偏正结构对“含笑”动宾结构，略宽了些。因是较长之联，可忽略不计。
第三名 蝙蝠侠

七彩入祥图，放歌雁鹤无忧，峰峦倒映，岚烟袅袅，葱茏林海隐仙踪，

灵儿浅析：蝙蝠侠句对仗工稳，写景入神。全句用“七彩入祥图”五字总领。“七彩”者，雁鹤、峰峦、岚烟、林海之色彩缤纷也。接下来，按从近处至远处、从中间到周边的顺序描写画面景物：“雁鹤”无忧无虑地放歌，峰峦的水中倒影清晰可见，远处岚烟袅袅，整个林海葱茏郁秀，让人推想其中必定隐居着世外仙人。分写部分也是由实入虚，实者描摩得神，虚者想象合理。唯“雁鹤”并列结构对“桃花”偏正结构，略宽了些。
第四名 一问三不知

百鸟遇知音，脱尘鹤羽低飞，松风长啸，仙乡渺渺，参差草木蕴真机。

灵儿浅析：三不知句对仗工稳，写景虚实结合。先写“百鸟遇知音”，很好地承接了出句“九天开胜境”“笛韵飘飘”，摹写了天人和谐、笛清鸟欢的生动画面，景中寓情。接着举出其中一例——“鹤”，“脱尘”而“低飞”，尽写遇知音后的欣欣然悠悠然。然后画笔一拓，写“长啸”之“松风”，写想象中的“渺渺”“仙乡”，虚写部分自然而然，最后以“参差草木蕴真机”作结，抒发了对“一草一木”都含真蕴机的赞赏之情。唯“知音”动宾结构对“胜境”偏正结构，略宽了些。
第五名 翩若惊鸿

三界孕瑶池，通灵鹤影多姿，霞光晚照，仙踪渺渺，婆娑草木布玄机。

灵儿浅析：惊鸿句对仗工稳，结构严谨，写景生动。全句用“三界孕瑶池”总领，接着分写瑶池之仙景：“通灵”之“鹤”舞姿美妙，多情的夕阳也为这仙境披上一层绚丽的霞光。光与影，动与静，相得益彰。在此基础上，自然而然地引入了对“仙踪”的寻觅，结果是“渺渺”。到此，情绪似有低落，然而，不必失望，收尾句“婆娑草木布玄机”，又使情绪回扬起来。“仙踪渺渺，婆娑草木布玄机”与三不知的“仙乡渺渺，参差草木蕴真机”相类。个人感觉，“真机”比“玄机”更好。真机，可理解为草木葱茏的生机，九天胜境的灵气。玄机，相比较而言，虚了些。
第六名 蜀山剑客

千嶂拱仙宫，争荣草木无言，湖光倒映，岚烟袅袅，翩跹鹭鸟戏春波。

灵儿浅析：剑客句对仗工稳，写景自然。“千嶂拱仙宫”，从整体落笔总写画面景物，以下四句分写几大景物：“草木”欣欣向荣，“湖光”山色，相映成趣，“袅袅”“岚烟”烘托出一片平和清雅的气氛，翩跹鹭鸟在这样的人间仙境中戏弄着春波。唯“无言”对“不语”合掌了。“湖光倒映”句，有点费解，不如“峰恋倒映”自然妥帖。收尾句“翩跹鹭鸟戏春波”与前面几句同属分写景物，故而对全句乃至全联而言，平淡了些，缺少了点收结的力度。

湘灵

再集几个吧：

对句：几斧霜风劈岁月 [风在手]
出句：一竿秋雨钓炎凉 [岚山风]

灵儿乱弹：

如此文字老辣诗情隽永的联句，还真让人眼前一亮。“几斧霜风”，“劈”，极具形象化的语言，尽写霜风之犀利，在峥嵘岁月里披荆斩棘，可谓锋芒所向莫可抵挡。当然，一切景语皆情语，在上比极具气势的文字之间，抒情主人公在霜风（指自然界的霜风，更指人生道路上的霜风）中搏击开拓的形象清晰可见。“一竿秋雨”，“钓”，同样形象化的语言，写抒情主人公于萧萧秋雨（指自然界的秋雨，更指人生道路上的秋雨）中，稳持钓竿，悠然而对世事炎凉。把炎凉作为钓的对象，可见抒情主人公卓然高踞于炎凉之上的超脱精神。与上幅相比较，下幅更多的表现那种看尽花开花落后从容与淡定的人生态度。上幅的“斧”“劈”，下幅的“竿”“钓”，炼字精当，照应自然，足见联作者文字功底。

或许有人会说，上下幅一写斧劈，一写竿钓，风格韵味上，不太协调。其实联系起来看，没有“斧劈”的曾经，今日的“竿钓”就会缺少底气，而显得空虚无力，难免“吃不到葡萄就说葡萄酸”之嫌；有了“斧劈”的映照，“竿钓”就有了更深广的内涵：那是中流击水后的从容，是水生风起后的淡定，是沧桑阅尽后的豁达。
出句：刹那之间无动静 [落魄]
对句：毫厘之处见输赢 [风在手]

灵儿乱弹：

看过武侠小说中描写绝顶高手比斗情形的精彩文字吗？高手们从有招斗到无招，那便是到了比拼内功的关键时刻了。表面上，高手如大山般峙立不动，实际上，波涛暗涌，险象环生。这时候，一瓣落花，一缕微风，甚至是一次眨眼，都是致命的。这情形就如一根已经蹦得很紧很紧的弦，只需轻轻一揉，就断了。这时，谁最快最好地把握住大静转向微动的变化契机，谁就胜券在握了。之所以对这些描写印象深刻，实在是这些无中生有的文字，正蕴藏着一种哲理，用对联的形式表达，就是“刹那之间无动静[落魄]；毫厘之处见输赢[风在手]。”

毫厘之空间，对刹那之时间，输赢之果对动静之形，可谓旗鼓相当，秋色平分。上比写静，但静得紧张，静得惊心动魄，因为，这静，诞生于动，又孕育着动；下比写结果，让读者的情绪在终于砉然松弛的同时，也思考“刹那”与“动静”、“毫厘”与“输赢”之间的辩证关系。全联文字平易，对仗工稳，音律和谐，意韵深长。剪裁之间，更有一种删繁就简直捣黄龙的大侠风范。

出句：衣带渐宽诗渐短 [不乐]
对句：鬓毛初白夜初长 [无从]

灵儿乱弹：

上比“衣带渐宽”出自“衣带渐宽终不悔，为伊消人憔悴”。这里“衣带渐宽”所为何事？联作者没有明说，给读者留下了充分的想象空间。当然，这空间越大，引起的共鸣自然也就越大。按常理来说，当心底感情累积到一定程度的时候，一般会“如梗在喉，不得不发”，所以祥林嫂才会絮絮叨叨不厌其烦地诉说着她的不幸。但这里却说“诗渐短”，是曾经“听得一声去也，松了金钏。遥望十里长亭，减了玉肌……”的生离死别之痛，不堪回首呢，还是饱尝“愿在衣而为领，承华首之余芳；悲罗襟之宵离，怨秋夜之未央……”的相思不得之苦，欲说还休？这种违反常理的结果，与前面的细节形成转折，造成行文上的波折，增加了表达的层次感，一个为情所累为情所苦的抒情主人公形象就跃然纸上了。

下比“鬓毛初白”，与上比“衣带渐宽”一样，采用的是细节表现法。用“鬓毛初白”这一细节，表明抒情主人公已经不再年轻。按照常理，历尽沉浮起落，看惯春风秋月，应该是“而今听雨僧庐下，鬃已星星也，悲欢离合总无情。一任阶前，点滴到天明。”但这里却说“夜初长”，时间的冲洗，不但没洗去那刻骨铭心的情感，反而随着岁月的叠加，越来越浓，越来越重，终于到了“夜深人难寐，抱衾待天明”的程度。行文上的这一转，就使下比表达情感的广度与长度，与上比表达情感的深度力度，形成旗鼓相当势均力敌的互补关系。

顺便吹毛求疵一下：白对宽，夜对诗，宽了。当然瑕不掩玉，更为有趣的是，这样情意深长的文字，分别出自不然教授与无情教授这两位无情对高人之手，真可谓“道是无情却有情”了。

出句：云涌千山动 [樵夫]
对句：波平一月眠 [求索]

灵儿乱弹：

上幅风起云涌，动感十足。山性本静，成语“稳如泰山”便是明证。然而在云涛浮动的映衬之下，山也仿佛充满了生机，随着云海的涌动而变化万千。“千山动”，属于因错觉而生气象的佳句。老人家就有句云“山舞银蛇，原驰蜡象”，冰雪覆盖下的群山象银蛇一样舞动，以动写静，气势非凡。同时，“云涌千山动”，从景物之间的相互影响中捕捉诗意。许多诗人喜欢这种写景手法。如谢灵运“野旷沙岸净，天高秋月明”，谢朓“鱼戏新荷动，鸟散余花落”，王维“秋翠纱窗暗，飞泉乡户凉”、“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，等等。当然，上幅的磅礴大气，是其显著特色。

下幅另辟蹊径，极写静态景物。波平浪静之中，一月独眠，此情此景，悠然惬意，因上幅而产生的激动狂放之情，便自然而然地得到了轻弛与舒展。全联对仗工稳，有动有静，互为补充，张弛有道，从不同角度写自然景物的不同特性，避免了雷同与单调，于看似对立（一动一静，一张一弛，一神奇雄伟一悠闲自得）的表象中，表现了大自然的独特魅力。

来点吹毛求疵的话：上幅平仄平平仄，下幅平平平仄平，（一在月字前变读为平声），音律上还有点不够优美和谐。

对句：墙角雪人先度夏 [不乐]
出句：瓦檐冰柱正滴春 [无从谈起]

灵儿乱弹：

细节是文学作品的生命。诚然，文学创作者（诗人是其典型）总能从细小微弱之处，敏感地发现事物变化的萌芽，从而得风气之先，成为新世界的预言家。对联创作何尚例外？

出句“瓦檐冰柱正滴春”，正是从“瓦檐冰柱”开始融化滴水这一细节，感受到了春天悄悄归来的脚步。在联作者眼里，随着那一点点水滴化开来的，不正是很快就会蓬勃葱郁的点点春意吗？“滴春”二字，尤为诗意，让读者仿佛看到春意就象落在宣纸上的墨点，从无到有，由小变大，不断晕染开来，最终充满了整个纸面。

对句“墙角雪人先度夏”，同样紧紧抓住最能体现事物特征的细节，写冬去春来的悄然变化。“度夏”一词尤其精奇：雪人逢春消融，那缓缓流下来的雪水，在联作者的眼里，就成了夏日欢畅地流淌着的汗滴了。这一比拟新奇俏皮，联作者那告别冬迎接春天的欣欣然，便表露无遗了。

照例来点吹毛求疵的话：上下幅如能对调一下，由春而夏，可能更为自然合理。春未到，先度夏，总感觉性急了些。

湘灵

谢谢大肠先生鼓励！还请多多指教！

大肠世家

<p>评得非常到位啊。刚才拿计算器算了一下，比某大师强123倍。下次公社比赛可请LZMM写评论。</p><p>地<br/>无言自厚；<br/>持本方坚。[闹红一舸]</p><p>——联评双馨。</p><p>天<br/>呼我老，盼我青，咦？人间喜怒亦关我？<br/>怒谁黑？哀谁苦？唉！世上是非别理它！[清时有味] </p><p>——这联末字也错了，三我两谁。</p>

不让阿错爱看云

<p>太多了，隔断时间吧</p><p>干点其它活</p><p>放松下</p>

不让阿错爱看云

<p>对句一：横笛素手春窗绿 [姝境]<br/>对句二：凝愁倩影篱墙杳 [蓝梦]<br/>出句： 醉酒孤怀雨巷深 [俞仪]</p><p>大掌柜的出句，已经把环境和情绪交代得很清楚了。失意人，小楼（或幽庭，不过能看见巷子的话，小楼更合适），深巷。就时间上自己把握，天气预报是在下雨，110接举报，有人喝醉了，回答转120。</p><p>咳咳......</p><p>林MM的句子，仿佛是回忆的味道，当年那女子......啧啧，难怪大掌柜的失落。不过时间上不容易和下联颔接，最好加个前分句，“风物似当年，横笛素手春窗绿”，当然，这个前分句自己来写，主要是配合着下联，交代下时间。</p><p>另一个对句，大体也是这么个意思。不过效果要含糊些，因为不能忘怀，所以记忆鲜明，记忆中的美好，定格出来的饿画面，总是那么清新可人吧？</p><p>原来偶感情这么丰富，难得啊难得。</p><p></p>

不让阿错爱看云

<p>窥寺松云悄入画；[青山]<br/>听蝉山月慢拾阶。[关山客]</p><p>不会是禅字吧？</p><p>听蝉也不错。偶在对仗上很保守，画，是虚，阶是实，当然结合着前面，重点在“入/拾”上，要解释也无多大碍。</p><p>窥字来形容松间云雾，是不是不那么贴切？比如用“访”字等等，好象容易接受些吧？</p><p>下联相对要有味道些。</p>

不让阿错爱看云

<p>酒还没醒，休息下。</p><p>群里聊天去</p>

不让阿错爱看云

<p>村女采菱惊白鹭；[青弦]<br/>渔翁垂钩戏红莲。[修忍居士]<br/></p><p>青弦这句子，画面感很强。读着就能感觉出那水乡情调，当然，搭配着那乱糟糟的《采红菱》来听话，白鹭就真的很可怜了，哈。</p><p>下联的钩字？平仄不说，要不是钓字的意外，要不是对仗上来呼应菱字。</p><p>戏字这里关键。用得太下力，本来一动一静很相宜的，被这字破坏了。渔翁自得其乐的老老实实钓鱼，联系着“戏红莲”，很别扭。一看就一轻浮老头。</p><p>偶这话也轻浮......</p>

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<p>白云歇脚山光里；[青山]<br/>皓月栖身水色中。[求索]</p><p>偶个人觉得，上联更轻灵自由一些，富有情趣。</p><p>下联多是对仗功夫，刻意痕迹多了。</p>

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<p>分手<br/>曾经驻足，终于放手；<br/>未必伤心，只是无言。[慈禧太后]</p><p>淡然悲哀如是，就不矫情在对仗等题外功夫上了。</p><p>突然又想起归有光那《项脊轩记》里的尾声：“庭有芭蕉树，吾妻当年亲手所植，今已亭亭如盖矣。”</p><p>一样的简单，一样的宁静，然后呢......</p><p></p>

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<p>不互相客套了，免得有MP嫌疑</p><p>继续干活</p>

湘灵

<p>已认真读过三遍。喜欢阿错灵动活泼的评联风格，有个性，灵儿会努力见贤思齐的哈。记得风神独立说喜欢就酒评联，想来也就是指如此酒味联味错杂混合的独特风味了。</p><p>顺便拍拍师傅的MP：师傅眼光够准，他心许已久的阿错确实不错。可惜师傅自己不来。</p>

湘灵

<p>辛苦阿错哦，先粗粗通读了一遍。然后再细细学习。</p><p>俺是勤奋学习的好学生。</p>

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<p>喝多了，休息下</p><p>本来半瓶子，居然又找到半瓶</p><p>妄言勿怪，不习惯其他。</p>

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还字不好，如

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<p>挥竿偕柳钓；<br/>收桨任溪流。[江飞雪]</p><p>意境很飘逸，浑然有趣。</p><p>偶有个建议，“垂竿还柳钓；收桨一溪流”，大体这意思，是不是更取在静中？</p>

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<p>雨声裁梦短；<br/>灯影扯人长。[谢青堂]</p><p>扯字最思量。</p><p>偶仿佛觉得太狠，画人长？</p><p>却觉得少了那种痛的情绪。</p><p>特别是呼应上联那声来裁剪，其中凄冷，怎一个画字了得？</p><p>不过，朗读着，总觉得图穷比现，一下就破坏了哀思。</p><p>你们觉得呢？</p>

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<p>出句：水有柔肠山有骨；[岚山风]<br/>对句：风添灵气雨添魂。[荷韵] </p><p>上联有内涵，然而格式平淡。</p><p>下联凑得生硬。</p><p>不如转为人事，大有可为。</p><p>还可以延续上联的内涵。</p><p>世事之进退等，笔墨多多。顺便提高点档次，多好？</p>

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<p>题瀑布：<br/>奔雷纵声裂；<br/>潜龙作势飞。[怀抱昆仑] </p><p>一声一形。</p><p>不过，上联的“裂”字尤其狠，下联的“飞”，气不足。偶觉得用“奔”之类的字眼，延续那气势，可能让整体结构更稳更狠。</p>

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<p>出句：紫陌轻扬花瓣雨 [蓝梦]<br/>对句：青山漫咏竹枝风 [风在手]</p><p>偶不知道，那出句，是不是故意童安格那《花瓣雨》？</p><p>由于不敢确定，怕理解不好出句的意思，先问了下朋友，紫陌早些，是“京师郊野的道路。唐&nbsp; 岑参&nbsp; 奉和中书舍人贾至早朝大明宫诗：鸡鸣紫陌曙光寒，莺啭皇州春色阑。宋&nbsp; 欧阳修&nbsp; 蝶恋花&nbsp; 翠苑红芳晴满目词：紫陌闲随金&nbsp; 辘，马蹄踏遍春郊绿。”很出乎偶意料......</p><p>想找点后来词性变迁的资料，喝多了点，那几白痴也不帮忙，先就这组织的话仿佛不公平。</p><p>偶其实历来理解，就是春天的田间阡陌，开满紫红等的小花。记得中药，有味“紫花地丁”，治疮的。后来偶忍不住疑问，继续问一MM，她“青山”也有典故，偶急了，索取，“香港青山精神病院”.......</p><p>就不说典故，估计大家理解差不多，字面上也和谐对仗。</p><p>偶可能优点讨厌，牛角尖，“紫陌轻扬花瓣雨”，不是命题，也不是题图，意思就田间路上花纷乱，不是陌扬花，而是花给面子，飞它头上。</p><p>下联，把山拟人化，恩恩，不多说了。</p><p>仔细读几次，两个句子其实风格迥异，是不？</p>

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<p>月光作酒凭风饮；<br/>荷叶当杯由水持。[江天] </p><p>上联在形象上，不如下联信服。</p><p>以荷叶形状，浮水面，持得有理。光与风，手法上呢？把上句建筑在下联，就是诗而不是联了。</p><p>对吧？</p>

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<p>浯台断想<br/>有好溪山当小步；<br/>得闲岁月宜清心。[楚书锋] </p><p>上联真漂亮！</p><p>含蓄回味，如清茶余音，通感万千。</p><p>下联得意而着行，可惜。</p><p>如果保持那若有若无的感觉，继续山水林木间，感自身所感，得自身所得，多好。</p>

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<p>天<br/>呼我老，盼我青，咦？人间喜怒亦关我？<br/>怒谁黑？哀谁苦？唉！世上是非别理它！[清时有味] </p><p>那个“怒”字，偶刚查了几坛子，好象真是误笔？改也容易的，不多言了，意外。</p><p>上联套得生动，整体悲愤而沉郁，读来沧桑。</p><p>最适合文学老青年，写联挣不料钱，评句子挨骂，装大师又没包装，连芙蓉都不如啊。</p><p>不废话了，很少尝试这样的角度转换，效果反而更深刻，深受启发啊。</p><p></p>

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<p>地<br/>无言自厚；<br/>持本方坚。[闹红一舸]</p><p>第一眼，觉得“坚”字刺目，失上联敦厚。然后读了下灵MM分析，借鉴不少。借而咏，其实就人啊，“有所不为，有所必为”。平常宽容点，大事不糊涂。本/坚，就是原则问题。</p><p>真个评而有大收获，先谢谢灵MM，然后感谢闹同学，惭愧，如此好句，今天才能看见。</p><p>这MP不过分吧？偶轻易不拍的，一拍，不是大腕就高人。</p><p>当然，以句服人。哈哈</p>

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<p>说联<br/>何必深究一字，得大意象，则云崩海啸；<br/>无须苦吟三年，有真情怀，则岳峙渊停。[怀抱昆仑] </p><p>太粗这家伙，中楹人口多，妞也多，基本不出现这里了，先鄙视。</p><p>粗丫的风格，是网络上少有的豪放，从那则“雪”，就倾倒无数。</p><p>这样的笔力，从他手下出来，就好象西门庆遇见潘金莲，让人信服。</p><p>这个主题，其实实在打倒偶这样保守性质的格律派对仗派，可惜，象你这样的粗人几个？入门，还是先扎实基础好，至少“知己知彼，百战不殆”。</p><p>丫的不服气来砸场子，要不灵MM帮转达.</p>

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<p>天然鸟韵生平仄；<br/>不束花丛绝整齐。[谢青青堂] </p><p>看来还得MP一番了......</p><p>不过，象诗多一些，不束略着相，写在精神上，或许更对应上联。</p>

不让阿错爱看云

<p>自题：<br/>不栽庭院一竿竹；<br/>自种心田万亩梅。[谢青青堂] </p><p>清汤的句子，始终轻灵见性。</p><p>多咀嚼下，愈发喜欢。</p><p>（终于MP上了，赫赫）</p>

不让阿错爱看云

<p>出句：推窗问月，案几清风何似我？[一生的落魄]<br/>对句：踏雪寻梅，腰间淡酒醉当歌！[一生的落魄]<br/>对句：把酒临江，舟头逝水恰如歌！[林间姝境] </p><p>出句的画面意境都很清晰，案几清风，这说法偶觉得可以斟酌下。最好是风能拂动的窗帘虚幌，或者花草之类的，可能更合适点？</p><p>自对的对仗不太工。</p><p>林MM那句子，仿佛场景转换过大。不过就当窗子外就江水，也可以解释，哈</p>

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<p>出句：不改清阴窗下竹 [烛之幽]<br/>对句：未沾污垢水中荷 [风在手] </p><p>这里偶觉得出句要清雅流畅些。对句化“出淤泥而不染”确实不容易，精神上很吻合。</p>